Culturofil

Sortie européenne prévue le 21 avril 2008

Difficile ces derniers temps de faire rimer électro avec nouveau. Même avec la meilleure volonté du monde, on ne peut que contempler un genre musical qui n’a plus la créativité d’il y a une dizaine d’années. La scène est loin d’être agonisante : certaines légendes continuent tranquillement leur chemin¹ et les dance-floors des night-clubs sont toujours remplis. Mais l’originalité et la nouveauté ne sont plus au rendez-vous. Pour preuve, le duo Justice, auteur du grand succès de l’année dernière, est dans la droite ligne des disques de Daft Punk, sortis il y a une décennie.

Productions à bout de souffle, disques qui tournent en rond, il semble que ni l’Europe, ni les Etats-Unis n’arrivent à renouveller le genre. Les surdoués du son de ces continents préfèrent désormais se consacrer au R’n'B. Mais le renouveau pourrait bien venir d’ailleurs, de l’hémisphère sud et plus précisément d’Australie. Les Midnight Juggernauts, avec leur premier album Dystopia, donnent un signe fort de ce possible renouveau.

Paru en 2007 au pays des kangourous et de Kylie Minogue, l’album bénéficie désormais d’une sortie mondiale qui rend justice à une tentative plus qu’honnête de changer quelque peu la donne en proposant une forme de house music différente. Si l’inspiration est conforme aux origines du style et puise ses sources dans la disco, leurs références sont un peu plus originales que celles qui ont été si souvent samplées ces dernières années. Les seigneurs des dance-floors européens ont basés leurs succès sur l’influence des musiques noires américaines des années 70 ; ces trois australiens ont eux décidé de s’inspirer des grands noms de la musique européenne : Bauhaus, Can, mais aussi Electric Light Orchestra, New Order, et bien sûr le maître moustachu du son munichois, Giorgio Moroder.

L’alchimie musicale ainsi créée se distingue donc du son electro-disco qui a su s’imposer dans les clubs. Leurs productions apparaissent plus légères : la pulsation rythmique, réalisée par Martin Juggernaut, vrai batteur, permet plus de nuances que le pied métronomique d’une boîte à rythme. Les sons de claviers, passés à la moulinette des filtres de distortion, le sont sans excès, ce qui permet de construire des mélodies plus élaborées. Plus proches dans leurs compositions de ce que pourraient produire les membres de Air, dopés aux vitamines, que de Daft Punk ou de Justice, les Midnights Juggernauts ont pris le parti de laisser parfois l’efficacité immédiate au second plan pour préférer construire des chansons, ce qui se traduit par de nombreuses parties chantées, parfois même sans l’aide de ce sempiternel vocodeur qui donne à tous les artistes house des voix aussi robotiques qu’identiques.

Dystopia offre ainsi un mélange mi électro-pop enjouée, mi club-music qui alterne à la fois les titres uniquement destinés à la danse (Tombstone, Into the Galaxy), des compositions qui peuvent s’écouter sans forcément remuer des hanches (Nine Lives, Twenty Thousand Leagues) et même des morceaux plus calmes (Scorpius, Dystopia) qu’on croirait échappés de la bande originale d’un film de science fiction des années 70.

Les Midnight Juggernauts ont réussi à créer un album assez étrange, définitivement mutant, qui n’est certainement pas un long enchaînement de bombes destinées à exploser sur les dance-floors. Est-ce pour autant un mal ? Non, au contraire, le raffinement et la délicatesse apportent un supplément à leur musique. Enrichies par des orchestrations qui ne sont pas intégralement synthétiques, leurs chansons couvrent une plus large palette de styles qui leur permet de plaire à un public plus important.

Dystopia, de Midnight Juggernauts, publié chez Siberia.

1. Sorti récemment chez Studio !K7, Sessions de Carl Craig compile quelques uns des travaux du maître.[↩]